Schade, dass die Audio Video Show nach drei Tagen schon vorbei ist. Ich wäre gerne noch einen Tag ohne Kamera und Notizbuch für den privaten Genuss über die Messe gestreift, obwohl ich jeden Raum bereits einmal besucht hatte. Aber nicht überall war ein intensives Hören zeitlich möglich und teilweise wurden im Tagesverlauf Komponenten ausgetauscht.

Im dritten und letzten Teil des Messeberichts, habe ich für Sie eine Mischung aus Premieren, Interessantem und persönlichen Lieblingsanlagen zusammengestellt. Wenn alles klappt, sollten sich einige der präsentierten Produkte bis zur nächsten Audio Video Show auch zum Test bei uns eingefunden haben.

Auf der diesjährigen High End hat Ferrum für seinen DAC WANDLA die Ferrum Streaming Control Technology vorgestellt. Der DAC kann so mit der Quelle kommunizieren und den Künstler und Tracktitel auf dem Display anzeigen. Ein Pausieren der Wiedergabe und Vor- und Zurückspringen in der Playlist sowohl über den Touchscreen als auch die Fernbedienung sind ebenfalls möglich. Mit dem neuen Ferrum Streamer BROEN hat WANDLA jetzt den idealen voll steuerbaren Spielpartner. Der Streamer basiert auf der Volumio Plattform und einer vollständig optimierten Version von Ferrums digitaler Schaltzentrale SERCE DDC, die hauptsächlich für die Schnittstellenwandlung auf USB, AES, S/PDIF (koaxial und optisch) und I²S zuständig ist. An BROEN kann außerdem ein Display angeschlossen werden, um Metadaten des Streams anzuzeigen. Natürlich kann der Streamer von Ferrums Hybridnetzteil HYPSOS gespeist werden. Eine weitere Besonderheit ist zusätzlich zur WiFi-Konnektivität des BROEN eine SFP-Schnittstelle. Diese aus der IT-stammende Schnittstelle erlaubt durch ein Austauschen des jeweiligen SFP-Moduls eine konventionelle Verbindung über ein handelsübliches Ethernet-Kupferkabel mit RJ-45 Stecker, aber auch Glasfasermodule und somit eine direkte Verbindung des BROEN mit einem bestehenden Glasfasersystem ohne zusätzlichen Medienkonverter. Generell haben Ferrums Ingenieure auf galvanisch isolierte Ausgänge Wert gelegt. Dass nur etwa eine Woche vor der Messe die ersten seriennahen Platinen bei Ferrum eintrafen und auf der Messe bereits mehrere BROEN an verschiedenen Orten verteilt waren und zuverlässig ihre Arbeit verrichteten, fand ich beachtlich. In der Kopfhörersektion der Messe beispielsweise bespielten sie den magnetostatischen Caldera (4.080 Euro) und dynamischen Atrium (3.000 Euro) von ZMF gemeinsam mit WANDLA, HYPSOS und dem Kopfhörerverstärker OOR. Der Streamer feierte auf der AVS seine Vorpremiere. Er soll in Quartal eins oder zwei nächsten Jahres fertigstellt werden. Seine Hauptpremiere auf der High End ist demnach sehr wahrscheinlich. Zu dem Zeitpunkt wird dann sicher auch ein Preis feststehen.

Storgaard & Vestkov wurde die diesjährige polnische Ausgabe des Statement in High Fidelity-Awards für ihren Regallautsprecher Frida verliehen. Unser Autor Carsten Bussler zeigte sich im Test von dem weit über seine Größe hinausspielenden Lautsprecher begeistert.

Das größere Modell 8c (15.200 Euro) von Dutch & Dutch hat bei mir auf der AVS 2022 bereits Eindruck gemacht. Dieses Jahr wurde die kleinere 6c gezeigt. Sie teilt die selben Tugenden wie ihre große Schwester: den Waveguide-optimierten Hochtöner, den kardioiden Mitteltöner und einen direkt an die Wand koppelnden Bass auf der Rückseite. Die gesamte Konzeption des Lautsprechers denkt die physikalischen Eigenschaften des Hörraumes von Anfang an viel konsequenter mit, als andere Produkte dies tun. Schlussendlich kann der bereits akustisch/mechanisch optimierte Lautsprecher durch eine DSP-Korrektur weiter an den Raum angepasst werden. Entweder man macht das selbst oder gemeinsam mit einem der Spezialisten von Dutch & Dutch in einer Remote-Session, die knapp 600 Euro kostet. Die Lautsprecher können über eine hauseigene App kontrolliert werden, sind voll Streaming-fähig und können darüber hinaus sowohl analog als auch per AES/EBU angesteuert werden. Der 6c soll noch dieses Jahr ab Dezember für knapp 10.000 Euro (schwarz oder weiß) und 10.900 Euro (andere Farben) erhältlich sein. Ein ergänzender Subwoofer ist in Planung. An einer eigenen Einmessapp für das Smartphone wird ebenfalls gearbeitet.

Auch der japanische Hersteller Final ließ seine Kopfhörer von Ferrum-Komponenten speisen. Provokativ fragte mich Global Sales & Marketing Manager Satoshi Yamamoto, nachdem ich das neue Modell DX3000CL gehört hatte, nach seinem Preis. Meine Schätzung lag weit oberhalb der aufgerufenen 600 Euro. Mit seinen weichen Polstern und geringem Gewicht war der Kopfhörer sehr angenehm zu tragen. Außerdem bekam ich den Prototypen des DX4000CL zu hören. Er verfügt über ein aufwendigeres Kabel und das widerstandsfähige Shibo-Finish, das ich von meinen ZE8000 JDH bereits kenne. Er soll 1.000 Euro kosten und noch dieses Jahr erscheinen. Seine im Vergleich zum 3000-er insgesamt deutlich linearere Abstimmung überraschte mit dennoch hochimpulsiven Bässen. Mit dem UX5000 bringt Final einen Bluetooth- Over-Ear, der 250 Euro kosten soll. Die einfache Austauschbarkeit von Ohrpolstern, Bügel und sogar des Akkus heben sich sehr positiv von der Masse an Wegwerfprodukten ab. Auch wenn Bluetooth-Kopfhörer nicht zu meinem Kerninteresse gehören, bin ich einem Test nicht abgeneigt. Wenn der UX5000 ein ähnlich gutes Noise-Cancelling wie die marktführende Konkurrenz und eine etwas höher auflösende Wiedergabe bietet, kann er sich sicher ein breites Publikum erschließen.

Der „digitale“ der beiden Räume von Audiothlon gehörte für mich zu den besten Räumen der gesamten Messe. Er bestach durch Simplizität und außergewöhnliche akustische Leistungen, unabhängig vom fairen Komponentenpreis. Zu Audiothlon gehört das Sub-Markenportfolio Equilibrium, ENERR und JJ Pure. Was nach einem großen Unternehmen klingt, ist trotzdem doch eher eine kleine, nur in Polen agierende Manufaktur. Ein Amp, ein DAC und ein Paar Lautsprecher, mehr brauchte es hier nicht, um mich zu begeistern. Der kleinste Denafrips DAC Enyo 15th kostet gerade einmal 700 Euro und spielte direkt in die Class-A-Endstufe von JJ Pure Audio. Sie feierte auf der AVS Premiere, soll 50 Watt liefern und ihr Aufbau nur unbedingt essenzielle Bauteile besitzen. Mit einem angepeilten Preis von 35.000 Złoty (etwa 8.250 Euro) für die Endstufe entstand zwar ein Ungleichgewicht zu dem günstigen DAC und den mit 15.000 Złoty (etwa 3.535 Euro) ebenfalls überraschend erschwinglichen Equlibrium Lautsprechern, aber genau das machte diese Kombi so spannend. Es wurde sogar bewusst auf einen Pre-Amp verzichtet und die digitale Softwarelautstärkeregelung von TIDAL genutzt, bevor das Signal an den DAC geschickt wurde. Alles in allem kam so eine überraschend holografische, losgelöste und musikalische Wiedergabe zustande, die mich gar nicht unbedingt durch eine absolut fehlerfreie Abbildung, sondern viel eher durch ihren nahbaren und authentischen Charakter in ihren Bann zog.

Homogenix ist eine der Marken, die außerhalb Polens eher weniger bekannt ist. Auf der AVS wurde der neue Tonabnehmer Evo präsentiert. Er kostet 40.000 Złoty. Die anderen Systeme hören auf die passenden Namen Blue (20.000 Złoty), Gold (10.000 Złoty), Silver (8.000 Złoty) und Black (6.000 Złoty). Dank zweier kleiner Umschaltboxen konnte in dem System die Erweiterung mit Take T Superhochtönern A/B verglichen werden. Sowohl der einstellbare Live Supertweeter auf dem Lautsprecher als auch der auf der Sockelplatte des Lautsprechers platzierte WHDPURE basieren auf dem piezoelektrischen Kunststoff Polyvinylidenfluorid. Beide sollen im hörbaren Bereich keinen relevanten Schall abstrahlen, aber dennoch die Wiedergabe beeinflussen. Sie sollen einfach parallel zum Lautsprecher an die Endstufe angeschlossen werden. Während der Tweeter wohl eher die hohen Frequenzen beeinflussen soll, wirkt der WHDPURE im gesamten Frequenzband. Im A/B-Vergleich war ich der Meinung, einen Unterschied heraushören zu können. Allerdings spreche ich hier bewusst von einem Unterschied, denn ob die beiden zusätzlichen Lautsprecher – oder müsste man sie in diesem Fall eigentlich Nichtsprecher nennen? – für Verbesserung sorgen, dürfte eine Geschmacksfrage sein. In meinen Ohren klang die Wiedergabe mit Take T etwas räumlicher und hatte ein etwas ausdrucksstärkeres Timbre, fast so, als wären Harmonische dazugekommen, allerdings litt die Präzision und Schallquellentrennung etwas. Take T ist etwas für aufgeschlossene Hörer, die 8.500 Złoty übrig und Spaß an Experimenten haben.

Kaizen Art ist mir bereits auf der AVS 2022 aufgefallen. Sie ist eine dieser kleinen Marken, für die es meiner Meinung nach lohnt, sich ins Auto zu setzen und nach Polen zu fahren. Vorausgesetzt, man selbst oder ein Freund spricht polnisch. Der vorgeführte Lautsprecher Ancient Deva basiert auf einem 17-Zentimeter-Tiefmitteltöner mit zusätzlicher Passivmembran, gepaart mit einer recht großen 3-Zentimeter-Kalotte im Horn. Das Gehäuse wird aus Eichenplanken und HDF-Versteifungen hergestellt, die Lautsprecherfront von der Warschauer Künstlerin Pastisz Design handbemalt. Mit ihrer offenen, ruhigen und unbeschwerten Wiedergabe war die Deva einer meiner Lieblingslautsprecher der Messe. Der aufgerufene Preis von 9.800 Złoty (2.300 Euro) war schwer begreifbar, aber ohne Vertriebsnetzwerk und bei geringem Werbeaufwand scheint das in Polen möglich zu sein.

In Zusammenarbeit mit Wilk Audio entstehen bei Blade Brothers Lautsprecher aus alten Windräderflügeln. Der ungewöhnliche Materialmix der Flügel macht sie bereits für ihren ursprünglichen Einsatzzweck besonders widerstandsfähig und rigide und eignet sich deshalb auch ideal als Lautsprechergehäuse. Es werden zwei verschiedene Größen aus den Flügeln gesägt und Gehäuse daraus gefertigt. Für beide werden Einführungspreise angeboten: 25.000 Złoty für das kleinere und 35.000 Złoty für das größere Modell. Farblich können die Lautsprecher frei nach den Vorstellungen des Käufers gestaltet werden. Auf Wunsch wird Künstlerin Magdalena Gawęcka aktiv und nutzt die Lautsprechergehäuse als Leinwand.

Lirogon geht das Thema Elektrostat neu an. Jacek Gburczyk, eine treibende Kraft hinter dem Projekt, führte mir den Vollbereichselektrostaten Origin vor. Anhand des ausgestellten Modells ohne Frontbespannung lässt sich der Aufbau sehr gut nachvollziehen. Im oberen Bereich befindet sich das Hochtönerpanel bestehend aus einem Hoch- und einem Ultrahochtöner auf der äußeren Seite. In der Mitte befindet sich das Mitteltönerpanel. Alle anderen vier Panels sind für den Bassbereich vorgesehen. Jedes der Panels gibt zwar das gesamte Frequenzspektrum wieder, durch die händische Justage der Einspannungskraft eines jeden Panels können Frequenzbereiche betont werden. Speziell für die Basspanels ist das relevant. Dadurch, dass sie alle vier auf einen eigenen Hauptfrequenzbereich getunt werden, ergänzen sie sich zu einem linearen Bassbereich. So kann auf den Einsatz einer Frequenzweiche für den Origin vollkommen verzichtet werden. Ihr -3-dB-Punkt liegt bei 45 Hertz. Über die Drehregler auf der Front lässt sich durch mechanisches Bewegen der Hochtönermembran eine Verstärkung von ±5 dB realisieren und der Lautsprecher an den Raum anpassen. Über den mächtigen Einstellbolzen auf der Rückseite lässt sich der Elektrostat je nach Hörabstand passend anschrägen. Davon, dass dies butterweich und nahezu widerstandslos von Statten geht, konnte ich mich selbst überzeugen. Da der Lautsprecher nicht eben leicht ist, wurde außerdem eine kluge Tragehilfe samt Schultergurt konzipiert, die mir Jacek Gburczyk ebenfalls vorführte. Kleine Details wie die in den Rahmen eingelassenen Kabel zeugen vom an den Tag gelegten Perfektionismus. In der Bodeneinheit sind die für den Betrieb notwendigen Trafos untergebracht. Sie lassen sich von nahezu jeder Endstufe antreiben. Je mehr Spannung, desto besser. Die Gesamtleistung in Watt ist für den Antrieb der Origin weniger relevant. Ein Paar der Ausnahmelautsprecher soll 100.000 Euro kosten.

Lockwood ist ein weiterer traditionsreicher britischer Hersteller, den ich bisher komischerweise übersehen habe. Nach einer Produktionspause wurde das Unternehmen 2017 von Daniel Timms, dem Enkel des Firmengründers Stanley Timms wieder zurück ins Leben gerufen. Die Firmengeschichte begann bereits in den 1930er Jahren und die Grundidee einer Punktschallquelle in Form eines Koax-Lautsprechers hat sich bis heute nicht verändert. Die Produktionsverfahren selbst wurden zwar modernisiert, aber die meisten der Lautsprecher sind konzeptionell sehr nah an ihren Vorbildern aus dem vergangenen Jahrhundert. Der LE1 beispielsweise geht auf das Jahr 1958 zurück. Die gesamte Produktion erfolgt in England. Dabei wird einigen interessanten Prinzipien gefolgt: Zum einen bleibt die Geometrie des Tiefmitteltöners bei verschiedenen Durchmessern identisch. Es wird gewissermaßen einfach der gewünschte kleinere Durchmesser aus dem größeren Treiber herausgeschnitten. Die Hochtöner – bei kleineren Modellen in 1 Zoll, bei größeren 2 Zoll – sitzen hinter einem Horn, das durch den langhubigen Tiefmitteltöner noch verlängert wird. Dass man damals ohne Computersimulation eine passende Hornabstimmung gefunden hat, die, wenn sie wirklich kaum verändert wurde, auch heute noch von sich reden machen kann, hinterlässt Eindruck. Es werden in der Produktion zunächst unabhängig voneinander Tiefmittel- und Hochtöner zueinander gematched, dann zu einem Koaxtreiber vereint. Anschließend werden die entstandenen Treiber wieder paarweise gematched. Alle Produkte nutzen dasselbe Anschlussterminal. Besonders bei den kleinen Modellen sind farbige Exemplare Tradition. Aus Lockwoods Historie heraus befanden und befinden sich noch heute viele der Lautsprecher in Tonstudios und zu Hause bei Musikern – teilweise in bunten Farben. Marketing Manager Paul O’Farrell-Stevens hat sich zur Aufgabe gemacht, zurückverfolgen, welche Musikstücke auf Lockwood Lautsprechern entstanden sind. Die daraus entstandene Liste findet sich auf der Herstellerwebsite. „Das macht die Marke nämlich wirklich besonders.“, sagt Paul O’Farrell-Stevens „Mit ihnen kann man die Musik nicht hören, wie der Künstler es beabsichtigt hat, sondern so, wie es der Künstler damals selbst im Studio – oder, wenn er ein Paar Lockwoods besaß, zu Hause – gehört hat.“

Die ebenfalls britische Marke Oneiros verstand es, einen der großen Räume im neuen zweiten Geschoss des Stadiums effektvoll in Szene zu setzen. Im Eingangsbereich waren das Carbongehäuse und die mächtige Frequenzweiche in gedimmten Licht effektvoll inszeniert. In der Mitte des Raumes befand sich ein abgetrennter Hörbereich. Das Projekt unter der Leitung von Falcon Acoustics feierte auf der AVS seine Europapremiere. Als ich am Samstagabend Zeit fand, etwas genauer hinzuhören, spielte Jerry Bloomfield einfach nur Musik. Nichts ausgesprochen Audiophiles oder speziell Ausgewähltes, er legte einfach nur die Platten auf, die er in der Finger bekam, darunter Rush, Dire Straits und anderes. Angesichts des Preises von 535.000 Euro pro Paar imponierte mir einerseits diese Lässigkeit, andererseits die Fähigkeit der Lautsprecher, auch mit einfachem Material Spaß zu machen. Das konnte man von einigen der anderen High-End-Präsentationen nicht unbedingt behaupten. Dabei kam die Musik ansatzlos, selbstverständlich und selbst bei hoher Lautstärke stressfrei und natürlich rüber. Während andere Systeme hauptsächlich mit Bass auffielen, stach hier ein außergewöhnlich ausdrucksstarker Mittenbereich hervor. Das Konzept des unverstrebten mit finiter-Elemente-Berechnung optimierten Kohlefasergehäusekonzept schien aufzugehen. Für den Mittelton- und Bassbereich kommen eigens gefertigte Treiber mit Graphenanteil zum Einsatz. Der Hochtöner wird aus Diamant gefertigt.

Youtube-Reviewer und Lautsprecher-Konstrukteur Virtual HiFi konnte in seinem Hörraum mit einigen Spezialitäten überraschen. Auf einen Lautsprecher mit einem Dayton Epique habe ich schon lange gewartet. Ich war neugierig, wie sich der kleine 15-Zentimeter-Treiber mit ±7 Zentimeter Hub als Tiefmitteltöner und nicht als reiner Subwoofer macht. Das Gehäuse des Viper Monitor wird von Virtual HiFi 3D-gedruckt und mit zwei Passivmembranen und einem oben aufgesetzten Mundorf AMT versehen. Das Ergebnis, das im Direktvertrieb für 5.412 Euro erhältlich ist, konnte mich von den Qualitäten des kleinen Treibers und dem Können des Konstrukteurs überzeugen. Die Harmony GaNM Monoendstufen des Herstellers LAIV aus Singapur basieren, wie der Name preisgibt, auf Galliumnitrid-Transistoren. Sie sollen 200 Watt an 8 Ohm liefern und etwa 5.000 Euro kosten, wenn man einen vertrauenswürdigen europäischen Händler findet. Allein optisch gefielen mir die Endstufen. Akustisch verhielten sie sich im Virtual HiFi Hörraum im besten Sinne unauffällig.

Oephi zeigte auf der Messe gleich mehrere Lautsprecher in verschiedenen Räumen. Der Kompaktlautsprecher Ascendance 2 (4.500 Euro) war bei Wolfgang Kemper im Test. Es war spannend, ihn auf der Show mit dem Immanence 2 (8.500 Euro) zu vergleichen. Letzterer setzt statt dem SEAS Tiefmitteltöner auf einen Purifi-Treiber. Der Aluminum-Magnesium-Verbundtweeter wird durch einen Bändchenhochtöner ersetzt.

Kultura Dźwięku sucht für seine Lautsprecher nach einem deutschen Vertrieb. Das Portfolio umfasst neben Regellautsprechern Monitor Soul (9.500 Złoty) und Monitor Soul 2 (11.500 Złoty) auch Standlautsprecher wie den vorgeführten Soul 3 (25.000 Złoty). Der eher britisch anmutende Jazz 1 Pro kostet 11.700 Złoty.

Die Audio Video Show 2025 war außergewöhnlich gut besucht. Von der Eröffnung am Freitag um 12 Uhr, bis zur letzten Minute, am Sonntag um 17 Uhr, riss der Besucherstrom nicht ab. Kleine Schwankungen, besonders am Nachmittag und eine Abflachung der Besucherkurve gegen Abend war zu beobachten, aber dennoch blieb selten ein Raum leer.

Ich war froh, am Freitag bereits einen Großteil der Fotos auf der SD-Karte zu haben, denn in den folgenden zwei Tagen war in einigen Räumen teilweise überhaupt kein Durchkommen mehr. Da war das neu erschlossene, weitläufige Stockwerk im Stadion mitunter ein Ruhepol. Denn überraschenderweise schien dieser Bereich ein wenig unter dem Radar zu laufen. Hier tummelten sich merklich weniger Besucher. Oder sollte das polnische Publikum insgeheim an den besonders kostspieligen Systemen, die dort vorgeführt wurden, gar kein so großes Interesse gehabt haben? Obwohl erschwinglich(er)es HiFi einen großen Anteil der Show ausmacht, war in den letzten Jahren doch immer auch ein großes Interesse an Sensationssystemen beim Publikum vorhanden. Vielleicht hat es dann doch schlicht und ergreifend daran gelegen, dass sich erst einmal an die neuen Räumlichkeiten gewöhnt werden muss. Gleiches gilt dort auch für die vorführenden Vertriebe und Hersteller. Akustisch konnten die Systeme überzeugen und trotz aller sich inzwischen eingestellten Abgebrühtheit hier und da auch begeistern. Sie konnten mit dem insgesamt eher hohen Niveau der Show mithalten, aber die doch sehr großen Räume im zweiten Geschoss des Ostflügels des Stadions wirkten teilweise etwas leer, selbst die Anlagen mit den größten Komponenten etwas verloren. Diese Räumlichkeiten dürften den Austellern in Zukunft noch einiges abverlangen, um zu einem gelungenen optoakustischen Gesamtkunstwerk zusammenzuwachsen. Gerade die Lichtgestaltung wurde mitunter vollständig vernachlässigt und sorgte für einen sterilen Eindruck. Dennoch, mir haben die neuen Räume sehr gut gefallen, nicht zuletzt, da sie für eine Entzerrung sorgen. Exklusive Marken können sich, wenn das Konzept nächstes Jahr weitergeführt wird, auf großer Fläche verwirklichen und an anderer Stelle wird Platz frei, mittelgroße Marken rücken nach und schaffen wiederum Platz für die ganz kleinen. Diese Tendenz war im Ansatz auch schon dieses Jahr zu beobachten. Die Messe hatte für mich gefühlt, zumindest auf der Austellerseite, wieder einen etwas stärkeren osteuropäischen Fokus, was mir persönlich sehr gefiel. Das Publikum allerdings, so war sowohl mein Eindruck als auch der einiger Austeller, wird internationaler, was natürlich ebenfalls positiv zu bewerten ist. Haben meine Berichte der letzten Jahre Sie tatsächlich nach Warschau gelockt? Für mich ist und bleibt es jedes Jahr erfrischend, eine derart dynamische, lebendige Messe erleben zu können.

Ebenfalls dynamisch ging es nicht nur in musikalischer Hinsicht (Mahlers Sechste) auf der gemeinsamen Vorführung von Wojciech Pacuła, Birgit Hammer-Sommer und Dirk Sommer mit Dirk Räke von Transrotor zu. Vorgeführt wurde auf Komponenten von Transrotor, Kondo, Estelon und Siltech. Dieses Mal ging es um den Vergleich zweier Mikrofonierungsarten bei der Aufnahme: Blumlein-Verfahren gegen Jecklin-Scheibe. Außerdem hatten Birgit und Dirk kryobehandelte und getemperte Schallplatten in verschiedensten Kombinationen im Gepäck. Es wurde wie üblich bei vollem Saal konzentriert gehört und angeregt diskutiert.

Die bereits letztes Jahr abgehaltene Vorführung Wojciech Pacułas mit seinem Gast Zbigniew Bielak fand auch dieses Jahr wieder statt. Der Künstler spielte Platten, für die er auch das Albumcover gestaltet hat. Die Vorführung war bis auf den letzten Platz und darüber hinaus besucht, sodass es mir, erst etwas später dazugestoßen, kaum möglich war, ein Foto zu ergattern.